GOBERNAR ESCUCHANDO

Cumpliendo lo prometido, el concejal del distrito Centro de Madrid por el equipo de Ahora Madrid se ha reunido con los vecinos el sábado 20 de junio de 2015. Después de explicar brevemente las primeras medidas que han tomado en los cinco días que llevan gobernando, ha presentado las iniciativas que quieren poner en práctica, como la de los vocales de vecinos -un canal para que la comunicación vecinos y ayuntamiento sea más fluida- y otras referentes a evitar los desahucios, ha abierto el turno de palabras y los vecinos han hecho sus propuestas para la creación de comisiones ciudadanas que sirvan para vehicular las propuestas vecinales sobre temas concretos de forma que la gestión pueda ser más operativa al tiempo que se imbuye del pensamiento popular sobre los temas políticos de cada momento. Tanto el concejal como los vecinos han manifestado su preocupación por lo enorme del trabajo que hay que hacer y sus temores de las trampas que va a hacer la oposición para tratar de impedir la eficacia de la gestión. Este es sólo el comienzo y lo más difícil está por venir, pero parece que, al fin, la democracia ha salido a la calle.

DESDE 1915. ANUNCIO.

FELIZ SOLSTICIO / HAPPY SOLSTICE

A partir de hoy los días serán un poco más largos. Con un poco más de luz. Brindo por ello!
Starting today, every day will be a little longer. With a little more light. I drink to that!

JULIEN BLAINE PARLE TRES CLAIREMENT.

70 ans, dont 50 de performances, c’est assez pour reconnaître «irrémédiablement les presta©tions de mes vieux amis ou de nos amis morts » : « du déjà vu à 90% ». Assez pour constater que dès 40 ans, les performeurs deviennent « des précieux ridicules avec une expression maniérée ». Assez pour guetter les dangers qui guettent la performance (gag trop intelligent ou trop idiot, « saynète théâtrale » ou « monologue pour cabaret à touristes » . De ces derniers, les performeurs ont d’ailleurs pris la manie de « photographier et de se faire photographier ». Assez pour maudire les « ateliers d’écriture », les « résidences », qui « transforment les poètes en démagogues exécrables ». Assez pour vérifier « que Fluxus était un art qui était passé directement de l’art infantile à l’art sénile ». Mais encore ? « Ils ont mal compris les avant-gardes historiques : futurisme, dada, cubisme (par exemple), ils n’en ont saisi que l’aspect rigolade ». L’assassinat de John Lennon est-il un acte Fluxus ?

Del libro: Quelques jours en 2013 de Julien Blaine par François Huglo

LA SOLUCIÓN PARA LOS "MALTEXTOS" DE INTERMEDIAE.

Un amigo poeta, performer y experto programador, Giusseppe Domínguez, de quien he hablado mas de una vez en la bitácora, ha leído mis quejas sobre los "maltextos" en las comunicaciones de programación de Intermediae, y me escribe un excelente texto donde se señalan con pelos (tildes) y señales (códigos) las posibles soluciones. Como el texto es esclarecedor, me atrevo a publicarlo aquí por si puede ser aprovechado por quienes tienen esos problemas. Gracias Giusseppe y un abrazo.

"Querido Hilario,
Me temo que el problema que están teniendo es algo torpe por su parte y deberían haberte hecho caso: tiene que ver con la codificación de las páginas web. El tema es que ellos mismos no serán capaces de reproducir el problema que les reportas, así que creerán que todo está bien y no te entenderán.
Esto pasa desde hace años en muchas webs porque se ha dejado de utilizar un HTML bien estructurado, con una codificación bien definida. Se programa con herramientas visuales que no muestran errores posibles en otros escenarios.
Por ejemplo: programar un código HTML que incluya una o acentuada: "ó", se puede hacer sin más, así, tecleándola en una herramienta que la teclea tal cual y luego genera un código que nadie revisa y que funciona en la mayoría de escenarios posibles (que no en todos) o puede hacerse vía códigos ASCII, escribiendo un complejo "ó" cada vez que aparezca... pero esto ya no lo hace nadie... casi ni yo mismo, que soy un dinosaurio de la programación.
Los jóvenes no saben lo que hay debajo de sus herramientas visuales y sus codificaciones son bonitas, pero no compatibles con todo tipo de escenario, así que dejan de lado plataformas enteras que no contienen sus mismas codificaciones: por hablar algo más concretamente, muchos usan códigos propietarios de WINDOWS en lugar de ISOs bien definidas, como la UTF8, por ejemplo.
Estos problemas son complejos de reportar y mucho más aún de reparar si no se conocen.
Yo tengo un problema parecido en algunas de las entradas de mi blog y tiene que ver con esto... pero cuando hago algún copiar y pegar de algunas plataformas... la codificación no se respeta y pasa lo que pasa. Hay formas de evitarlo, pero muchas veces es más rápido olvidarse de aquellos que usan otras codificaciones y dejar de lado las minorías... como bien sabemos.
Un abrazo enorme y espero haber arrojado algo de luz sobre este tema.
Giusseppe"

FEDERICO GARCÍA LORCA.

Hoy 18 de Agosto se conmemora el asesinato de Federico García Lorca. Su cadáver, 78 años después, aún no ha sido recuperado. El colectivo Alternativa Republicana de Madrid ha organizado para hoy entre las 18 y las 20 horas en la Plaza de Santa Ana de Madrid un homenaje y recital poético en su memoria.

LO DE INTERMEDIAE YA CANTA.

 Que construir una página web no es tan fácil como dicen Wix o Googleweb, es cierto. También lo es que hay errores que no son difíciles de corregir. Y no es menos cierto que he avisado mas de una vez a los creadores de la programación de INTERMEDIAE, de un ridículo problema que produce textos como este:

"La asociaciуn cultural La Parcerнa abre una convocatoria dirigida a entusiastas de la autoconstrucciуn, para pensar, diseсar y construir el Carrito Kultural, un dispositivo mуvil emisor de imбgenes y sonidos para su uso en el espacio pъblico. Un medio para la difusiуn de propuestas particulares y colectivas."

Amén de otras lindezas que se reparten en todos y cada uno de los textos que publican en su programación mensual. Es muy claro que el editor de textos que utilizan no admite los acentos ni el tilde de la eñe. Es muy claro que quien redacta las noticias o no lo sabe o pasa de ello. Es muy claro que hay alternativas, ... pero... Intermediae sigue dando el cante. ¿Tendrá Juan Carrete Parrondo alguna responsabilidad? Y si no la tiene, ¿podría hacer algo para remediarlo? (Lo de la legibilidad del logotipo lo dejo para otro día.)

PARA LOS AMIGOS MEXICANOS DEL DF.

En ruta por Tepito, el barrio bravo de México DF. De ‘safari’ con un actor

Javier Molina - 19-06-2014

Cuando un habitante de México DF menciona la palabra Tepito un velo negro ensangrentado parece envolver momentáneamente la conversación. Se dice que allí ocurren asesinatos, secuestros, que allí operan los cárteles del narco más poderosos, que uno puede asistir a peleas de gallos, de perros y hasta de seres humanos, que allí venden armas de fuego, bazucas, misiles y hasta de aviones de caza. Todo tipo de fantasmadas y teorías conspiranoicas (unas más reales que otras) afloran al referirse al barrio bravo de la capital mexicana.

Es innegable que Tepito y sus alrededores arrastran una larga historia de criminalidad y delincuencia que adquiere su epicentro en la calle de Jesús Carranza, definida por los medios del país como la vía más peligrosa de la capital mexicana, la que ha albergado al mayor número de vecinos que hoy están en prisión, en la que se registran más asesinatos y la que concentra los mayores puntos de venta de droga. Pero la fama y la mala prensa siempre es reduccionista y más en una ciudad con tendencia al tremendismo, una ciudad que –imposible negarlo– durante años tuvo una fama temible: en el centro del DF, hace diez años circulaban pandillas de taxistas secuestradores, violadores, bandas de narcomenudistas y un sinfín de asaltadores que hacían la vida imposible a quien se atrevía a caminar de noche en ciertos barrios.

Desde hace una década la megalópolis ha ido cambiando a pesar de la guerra del narco y la psicosis que generó. Como muchas capitales de Latinoamérica, México DF ha experimentado el resurgimiento del centro histórico como núcleo cultural de primer orden. Por el día el viandante encuentra centros culturales, teatros, espectáculos y galerías de todo tipo de reciente fundación. Por la noche, las calles próximas al Zócalo (la plaza central de la ciudad) están plagadas de bares y discotecas que empiezan a hacer competencia a los de las zonas tradicionalmente festivas, como la Roma y la Condesa (al suroeste del centro). Cada vez más jóvenes se mudan a los alrededores del Zócalo y, consecuentemente, cada vez hay más luz, más fiesta y más vida en las calles.  

Tepito (el barrio que colinda al norte del Zócalo) es el gran zoco de la piratería, un centro laboral que proporciona sustento a muchas familias de comerciantes. “En Tepito no tenemos McDonnalds, ni Oxxos, ni cadenas o franquicias, aquí hay puro comercio local”, cuenta uno de los fruteros del mercado. El barrio es un gran pasadizo comercial  rodeado de puestos ambulantes entoldados con lonas de plástico de colores rojo, azul, verde, naranja y amarillo. Un muestrario de rarezas: bártulos, cacharros, películas pirateadas, juguetes, electrodomésticos, muebles, montañas de ropa, artesanías, esculturas y todo tipo de cachivaches tecnológicos. Un barrio sucio e imponente, entre lo canalla y lo degradado; un gran bazar de mercaderes callejeros; el escenario en el que cristaliza la informalidad y el menudeo mexicano. A mi paso encuentro zapaterías, relojerías, restaurantes, teibols y hasta salas de baile, “porque Tepito también es eso”, un barrio musical en el que no es extraño ver a gente bailar salsa en medio de la calle y en el que siempre tendremos los oídos atronados, escuchando tecno, bachata o reggaetón pasado de decibelios proveniente de las tiendas de discos piratas. “Aquí puedes encontrar todo lo que busques”, me dice uno de los comerciantes del barrio.

Pero no es del todo cierto: si algo le falta a Tepito es cultura. El barrio canalla se resiste a entrar en el circuito que está expandiéndose por el centro del DF con la fuerza de una onda expansiva. Las salas de conciertos, los cafés teatros y las salas alternativas ya han desbordado los márgenes del casco histórico y penetran poco a poco en barrios como Santa María de la Ribera (al oeste del Zócalo) que hace poco tenían fama de peligroso y poco recomendable.


El proyecto

Hace tres meses, gracias a la iniciativa de la directora holandesa Adelheid Roosen y del actor mexicano Daniel Giménez-Cacho (uno de los intérpretes más reconocidos de México), Tepito se convirtió en escenario de un original “safari teatral” de cuatro horas de duración en las que el espectador se sumergía de lleno en los zocos y en los callejones más imponentes, montaba en moto de la mano de los más malos del barrio, entraba en los hogares de algunos de los personajes más populares y carismáticos y compartía una experiencia única, a caballo entre el teatro, el documental y la ruta turística.

“Es un barrio en el que hay fieras”, reconoce el mismo Giménez-Cacho, que además del proyecto teatral tepiteño dirigió una serie de televisión, Crónica de castas, enmarcada en el barrio bravo y centrada en la discriminación racial y clasista que aún hoy persiste en México.

Para llevar a cabo el tour los intérpretes convivieron durante dos semanas con los protagonistas reales de las historias. Su labor era actuar con ellos y servir al público de guías e hilos conductores.

Todos insistían en que el término “safari” alude al swahili “viaje”, pero aún así no dejaban de advertir sobre los posibles riesgos: “No saquen sus cámaras de fotos, no se aparten de la fila, no compren nada. Vamos todos juntos del metro al barrio y del barrio al metro”.

Los rostros de Tepito son más duros que los del resto de la ciudad. Abundan los jóvenes taimados y tatuados con ceño fruncido y aire de pandilleros, los borrachos, los mendigos, los lisiados, las prostitutas y las bandas de moteros que acechan al viandante y lo llenan de ruido, o de miedo. Cuando oscurece, las calles están apenas iluminadas y uno no distingue más que montañas de basura apiladas en las esquinas, perros callejeros y faros que de pronto ciegan y cruzan a toda pastilla.


La ruta

El safari adentraba en los hogares de tres de las siete Cabronas de Tepito, famosas en el barrio por su carácter y su resistencia: “Somos mujeres que no tenemos miedo a vivir, que nos levantamos, aunque volvamos a caernos, que luchamos contra la miseria, contra la adversidad y contra el machismo”, me cuenta Mayra Valenzuela, tepiteña activista y defensora de los derechos humanos. En 2004 esta mujer de voz vehemente y trato afectuoso fue tiroteada en medio de una manifestación en la Ciudad Universitaria. “Aquí en Tepito jamás me pasó nada, pero en la UNAM me pegaron dos balazos que casi me matan. Qué ironía para una tepiteña cabrona como yo, que me baleen en la universidad”, cuenta enseñando los agujeros cicatrizados en su brazo y en el tórax. De todas las cabronas, Mayra es la más luchona, reivindicativa y politizada: “Tratamos de reivindicar los derechos humanos y de las mujeres, de proteger el barrio contra la injerencia de los políticos y la policía y de denunciar la manipulación amarillista de la prensa que dice que en este barrio solo hay rateros”.

Las historias de los tepiteños son historias de violencia, de represión policial, de violaciones y maltratos, pero sobre todo son historias de resistencia contra la adversidad. “Yo veía el abuso sexual como algo normal y cotidiano, porque lo que me pasaba a mí también le pasaba a los vecinos”, cuenta Verónica, otra de las siete cabronas que logró salir adelante haciéndose cargo de sus catorce hermanos. Como el resto de los vecinos visitados hace gala de su amabilidad ofreciéndonos bombones, tostadas de tinga, tacos y queso.

—Esto es queso. Pero queso de verdad –apunta Verónica–, no como el que traía mi papá a casa cuando yo era niña, que parecían cuadradotes de queso en polvo. Pero era otra cosa.

A lo largo del recorrido el espectador contempla el barrio y a la vez es contemplado por los tepiteños, burlones y provocadores: “¿Qué mamada es esta?”, “Sácame una foto güero”, “Aguas, que os van a asaltar, culeritos”.

Entre charla y charla, cambiamos de calle y nos topamos con cinco moteros que nos rodean haciendo rugir sus motores. El susto dura poco. Son nuestros chóferes, los encargados de transportarnos por el barrio “al más puro estilo tepiteño”: tres en cada moto, a toda velocidad y saltándose toda señalización. Pero, eso sí, respetando “los tres sentidos de circulación del barrio”.

Llegamos a una fonda y encontramos a Martin Camarillo, conocido como El Power, un joven postrado en una silla de ruedas con un rostro amable e imponente: “No mames güei, desde que me dejaron aquí sentado tengo más viejas que nunca”, cuenta con una sonrisa semiparalizada en el rostro. El Power me cuenta su historia entre taco y taco y la emoción le encuentra en medio del camino: “De chamaco estaba bien locotrón, güei. Andaba metido en muchas madrizas, güei. Y acabé baleado por dos batos a los que ya traía ganas. Desde entonces estoy en contra de los fierros y de todas las armas pendejas. La banda del barrio me conoce, me quiere y me respeta. Aquí soy muy popular, güei. Todos son mis carnales. Por eso un día vino Daniel a conocerme y a meterme en su proyecto, con toda esta banda de poca madre. Todos ellos son gente chida, güei. Están haciendo mucho por el barrio”.

Aunque la rudeza del argot tepiteño –repleto de palabras como puto, culero, güei, no mames, chingada madre y sus derivados– constituye uno de los atractivos del proyecto, el safari de Giménez-Cacho no profundiza en la delincuencia y la violencia. “Se trata de mostrar la otra cara del barrio”, insiste tanto el director como sus actores. Los temas más estereotípicamente tepiteños: el culto a la Santa Muerte, los boxeadores callejeros y las drogas, no aparecen ni de refilón. Pero si uno se anima a preguntar a algunos de los protagonistas, obtendrá respuestas precisas: “Allá venden la coca, ese de ahí trae la mota (mariguana), el otro bato les defiende, siempre lleva un fierro, es el más chingón”, me cuenta uno de los moteros.

“Para los tepiteños es sorprendente que la gente acuda al barrio mediante una iniciativa cultural”, cuenta la comerciante Lourdes Ruiz, conocida en el barrio como La reina del albur por haber ganado un concurso mexicano de jergas. “Me agrada mucho que se den cuenta de una vez de que en Tepito no todos somos rateros ni delincuentes. Somos comerciantes y trabajamos un chingo”.

Lo que hace diez años era impensable, hoy es una realidad. El safari teatral y la serie de Giménez-Cacho son solo la punta de lanza de lo que se avecina. La luz y la cultura están cada vez está más cerca de Tepito. A este paso no sería extraño que, en unos diez años más, el barrio bravo se convirtiera en un núcleo cultural y cosmopolita, transitado y hasta habitado por estudiantes y jóvenes mexicanos y extranjeros, que, como en el caso de Lavapiés (el equivalente español, en pleno centro de Madrid), perdieran el miedo a lo extraño y a lo popular y se integraran en la zona en busca de autenticidad, cultura y ambiente popular. Y es que Tepito es el barrio que vio crecer a Cantinflas, y como tal, es la síntesis del albur, de la transgresión, la bravura y la picardía mexicana. Ya lo dice el lema: “Tepito existe porque resiste”. Y ojalá resista puro y rudo durante muchos años.




Javier Molina es reportero, licenciado en Historia, doctorado en Literatura hispanoamericana y narrador. Ha publicado libros académicos sobre los hispanoamericanos en la Guerra Civil española y ha escrito en El País, Letras Libres,Vice y otros medios hispanoamericanos. En FronteraD ha publicado ¿Estamos a salvo en Latinoamérica? El 27% de los homicidios que se comenten en el mundo ocurren aquí, Un tesoro oculto en la Casa Azul. Frida Kahlo y León Trotsky y La sonrisa de Alberto Patishtán, indígena de Chiapas indultado y mantiene el blog Reportero salvaje. En Twitter: @javimolinav

EN EL CA2M VENDEN MOTOS BARATAS.

 El CA2M de Móstoles, Madrid, anuncia, vía correo electrónico, "Vender la moto es un taller de sonido y performance con Nilo Gallego dirigido a profesores de Educación Secundaria, Bachillerato y estudiantes de bellas artes interesados en la educación." La inscripción es gratuita.
Uno, en su ingenuidad, se pregunta: ¿A quién le venden la moto? ¿a los participantes en el taller, ¿a los alumnos de los participantes en el taller?, ¿se la ha vendido Nilo Gallego a Ferran Barenblit, o viceversa?
Los interesados en despejar dudas y/o comprar motos baratas dirigirse a: www.ca2m.org

GRAN MICROFESTIVAL MUNDIAL DE MICROMETRAJES.

El próximo jueves 10 de abril de 2014

A las 20h

En la c/ Ribera de Curtidores 37

(La calle grande del Rastro)

 Entrada libre hasta completar aforo

Presenta Nelo Vilar: miembro fundador de El col.lectibo

SOBRE ARTE Y ARTISTAS.

En estos momentos se expone en La Casa Encendida de Madrid,  entre otras propuestas de la convocatoria "Generación 14", un vídeo de Anna Moreno con  interesantes e inteligentes proposiciones, preguntas y respuestas, sobre el papel del arte y los artistas en la sociedad.

Coincido con algunos artistas como Nelo Vilar -con quien ayer vi el vídeo- en que, aun siendo interesante e inteligente la propuesta, parte de una posición distanciada de otras menos protagonísticas con respecto al lugar y los objetivos del arte y los artistas. Digamos que preferimos pensar el arte -la actividad artística- desde un lugar situado "después" de la muerte de la autoría. Un lugar en el que se trata de evitar, precisamente, el protagonismo del autor.

Evidentemente hay mucho que aclarar y dilucidar sobre este debate. Y eso es precisamente lo más interesante del trabajo de Anna Moreno: que abre un espacio para el debate. Que hace que se hable -y se piense- sobre ello. Para eso dejo a continuación el enlace al vídeo, para ampliar su difusión y ver, también, de ampliar la reflexión ucel debate.

Copiar y pegar en el navegador:

https://vimeo.com/87078024

LAS PIEDRAS HABLAN.

CARTA POR LA DEMOCRACIA.

Es un documento largo pero claro y, sobre todo,  fundamental para nuestro futuro. Debería ser de lectura obligatoria para todes les polítiques. Sean del país que sean. Y, desde luego, su lectura es muy aconsejable para todes les demás personas.
(Copia y pega el enlace en tu navegador)

http://movimientodemocracia.net/2014/03/05/carta-por-la-democracia-version-marzo-2014

ARTE POSTAL / MAIL ART

PROGRAMACIÓN "EL FORO"

"El Foro" es un nuevo espacio cultural situado en pleno centro de Madrid. En su programación incluye diferentes manifestaciones de la cultura popular,  dirigida primordialmente al barrio del Rastro que es donde se encuentra. Muy recomendable también porque los precios son populares.

20.000 AGRADECIMIENTOS

Hoy ha llegado a 20.000 el número de visitas a este blog. Globalmente es una cifra pequeña, a escala individual es una gran cifra. Gracias a todos los que diariamente siguen el blog. Gracias a todos los que alguna vez lo han visitado. Gracias a quienes lo han compartido y a quienes lo han citado en sus propios blogs. Sinceramente gracias por estar ahí. Su compañía virtual es, también, una estupenda compañía.

 Today it has reached 20,000 the number of visits to this blog. Overall is a small number, at individual level is a great figure. Thanks to all who follow the blog daily. Thanks to all who have ever visited. Thanks to those who have shared and those who have mentioned it in their own blogs. Sincerely thanks for being there. Your virtual company is also a great company.

LA HISTORIA DE CONTAR HISTORIAS.

Contar historias ha sido, desde el comienzo de los tiempos, una técnica de comunicación muy útil. Ahora, la cultura anglosajona y marketiniana ha decidido que había que revalorizar lo que ellos llaman "story telling".
La firma JESS3.com ha elaborado un estupendo documento contando como se han contado, y se cuentan, las historias.

A Brief History of Information Design and Visual Storytelling from JESS3

JORNADA FINANCIACIÓN DE LA CULTURA.

El viernes 13.12.13, en la Sala Berlanga, de la SGAE, entre las 09h y las 18h tuvo lugar una jornada de presentaciones sobre la crisis y la financiación de la cultura.

El programa y el cartel de los participantes prometía. La cosa luego no dio tanto de sí.

Abrió la jornada Xose Luis Canido, que lleva poco más de un mes como Director General de la SGAE. Dijo que junto con la Fundación Alternativas, también coorganizadora de la jornada, llevaban un año trabajando en la elaboración de un estudio sobre el tema. Con la colaboración de más de 20 científicos españoles y europeos e "incluso con autores de la cultura". El estudio define la cultura como un sector estratégico y medio de transformación social, pero hay crisis y ...?


A continuación intervino Nicolás Sartorius que es Vicepresidente Ejecutivo de la Fundación Alternativas. Para él hay que unir cultura y comunicación. La financiación de la cultura no debería ser un problema sino una oportunidad. Frente a quienes mantienen mantienen que el arte debe ir al mercado libre, dice que el mercado no es libre. Todo está subvencionado: agricultura, automóvil, aeronáutica (sólo dos empresas en todo el mundo) energéticas -muy pocas-, la banca que es un oligopolio, o el cine en USA, el más apoyado del mundo con estrategias diferentes a la financiación directa, ¿por qué, se pregunta entonces, por qué se critica la financiación de la cultura? ¿Porque es crítica, porque no se somete? Debería estar mucho más protegida. 

La cultura son bienes intangibles que son esenciales para el futuro de lo que somos. Junto con la ciencia es lo único que se resiste a la "cultura cleenex". Debemos proteger la excepción cultural porque es transcendente. (La idea viene de Lang, el exministro francés de cultura) Y avisa: cuidado con el Tratado de Libre Comercio que se está preparando entre Europa y USA. Acabaremos controlados por el Big Brother, lo que ya está empezando con el control del ciberespacio. España nunca será una potencia militar ni económica, pero puede ser -lo es- cultural. Aunque aquí el futbol pague menos IVA que la cultura. Una cultura que necesita de la doble financiación: pública y privada. Y la Ley de mecenazgo no es financiación privada. El estado debe garantizar el equilibrio en la creación y evitar la concentración en las grandes ciudades. En cuanto a bajar cosas de internet, igual que la sanidad y la educación, no es gratis. Ya pagamos por ello. Y en cultura hay que diferenciar muy claramente entre precio y valor de uso. Einstein, o Cervantes, nunca cobraron derechos de autor. La cultura de verdad es instantánea y universal.
Apostilló Canido que debemos recordar que no seríamos lo que somos sin Grecia, y nunca pagamos derechos.La cultura es europea. Las industrias no.

 

El Dr.Rubio Arostegui habló sobre el Estudio que están preparando y que aparecerá en febrero/marzo 14. Como ejemplo de otras formas de financiación citó el de la venta de zanahorias a la puerta del teatro, con una entrada de regalo, porque así el IVA es del 4 y no del 21%. Dijo también que hay un informe reciente de la Secretaría de las Artes (¿Comunidad, Ministerio?) sobre consumo cultural.

Joaquín Ríus, coautor del estudio, habló de cómo los resultados indican que hay un proceso de empobrecimiento-vanalización, espectacularización al apostar por el mercado y huir del riesgo.

Con la crisis, "el futuro ya no es lo que era". Avisa del riesgo del "internetcentrismo". Expone que la financiación privada y corporativa de más a quienes más tienen y abandona a quienes tienen poco o nada. (La apuesta por las grandes exposiciones en los grandes museos). El modelo de apoyo a la distribución no funciona. El derecho a la experiencia estética es universal y debe ser mantenido; no instrumentalizado! En la Constitución se recoge el derecho a la cultura. Propone que el posicionamiento estratégico del país es lo cultural. La marca España debe ser la cultura! 

Del Estudio en curso presentaron algunos datos y propuestas que se pueden ver en las diapos adjuntas.

 A vuela pluma voy copiando algunos comentarios que fueron haciendo los distintos intervinientes:

En los países nórdicos hay un alto nivel de intervención de los poderes públicos en la financiación de la cultura. Financiación directa a los creadores que llega hasta una renta básica. Principio de separación entre poder político y gestión cultural que se gestiona a través de consejos formados por personas no elegidas por los políticos, sino por el mundo cultural.

Lluís Bonet aportó muchos datos que se pueden ver en su blog: lluisbonet.blogspot.com

Phillip Schlesinger. En Gran Bretaña el presupuesto dedicado a cultura ha descendido un 30% desde 2011. También está aumentando la pobreza. El Arts Council no es elegido por los gobiernos, pero acaba reflejando en su composición la del partido gobernante. El 90% del presupuesto de cultura se gasta en Londres y su periferia. La ministra de cultura de Gran Bretaña ha dicho que la cultura es fundamental para el crecimiento económico. Han llegado a plantear una Gran Bretaña, S.A. La cultura es objeto de grandes confrontaciones entre lo económico y lo institucional.

Comparación entre dos modelos.

Gran Bretaña: Apoyo a la industria cinematográfica a través de un organismo ministerial UKFC (Consejo Británico Cinematográfico)

Escocia: Pequeña entidad independiente productora de cultura CEO (Cultural Enterprise Office)

Lo nacional frente a lo internacional en el primer caso.

La supeditación a lo político en el caso de UKFC y no en el de CEO.

Lo precario, CEO, es lo que ha sobrevivido.

Robert Levin, autor de un libro polémico sobre los derechos de autor y las descargas de internet. El discurso de Martin Luther King tiene derechos de autor, como defensa de su difusión en escuelas y centros de enseñanza¿¡?! El día del freeinternet (enero)muchos internautas lo subieron a la red. Cree que 50años son muchos para mantener los derechos de autor. Hay una contradicción entre Youtube, el copyright y la publicidad. Cree que el derecho de autor debe estar recogido en los Derechos Humanos. Los derechos de autor permiten vender algo antes de tenerlo ¿¡?! Pensamos en los derecho de autor como un freno a la cultura y no es así. No hay que perseguir las descargas individuales, sino a las grandes empresas que hace grandes negocios: el valor real de un i-phone no es la máquina, son los contenidos.

Jesús Cimarro, productor teatral, dice que el programa "Platea" del Ministerio de Cultura ha seleccionado ya 300 espectáculos a los que asegura una programación durante 2014. A preguntas de una asistente dice que los que han elegido esa programación son productores de espectáculos. También aclara que las compañías no se han presentado, sino que la "comisión" los ha elegido sin que tuvieran que presentarse. No ha habido una convocatoria pública. Muchos de los elegidos, ni siquiera saben que estaban propuestos. Dice también que las salas de teatro son en un 80% de titularidad pública y que el 90% de la programación la llevan empresas privadas. Dice que el programa "Platea" es bueno, a pesar de todo, porque incluye hasta un 60% del coste de producción en caso de pérdidas. Y también es buena la externalización de los espacios públicos.

Antonio Mª Avila de la Federación de editores: la cultura no sólo son espectáculos, la música no sólo son discos, la literatura no sólo libros y el cine no sólo películas. Sin ánimo de lucro no significa con ánimo de perdidas. La cultura no son las industrias culturales. Pero el Ministerio de cultura está siendo vaciado porque todo lo que produce dinero está yendo al Ministerio de Industria.

Ha sido un día largo. Y, a mi parecer, excepto la promesa del Estudio que están haciendo la Sgae y la Fundación Alternativas, poco de nuevo, excepto las trapacerías del programa "Platea". 

UNA GRAN VERDAD DUCHAMPIANA.

EL PARQUIN DEL COLEGIO ...

... PRIVADO, ¡POR SUPUESTO! SÓLO LOS POBRETONES VAN ANDANDO AL COLEGIO!